上海黄浦区叛逆期孩子学校改变么，背后将如何影响社会？

　　近日，记者走进陈国弦·软木画技能大师工作室，看到数十件软木画作品陈列其中，山水楼阁、亭台轩榭、花草树木等景致浓缩于方寸之间，尽显“丛山数百里，尽在一框中”的艺术意境。

　　福州软木画诞生至今有百余年历史，以“以刀代笔、以木作画”的独特技艺闻名，通过精雕细镂与巧妙构图，让景物立体化，被誉为“无声的诗、立体的画”，与寿山石雕、脱胎漆器并称为福州工艺美术“三宝”。

　　1953年，陈国弦出生于软木画发源地——福州晋安区新店镇西园村的中医世家。家人原本期望他学医，他却痴迷软木画，“第一次接触就觉得特别亲切，像是与生俱来的缘分”。

　　深耕软木画领域五十余载，陈国弦的工作室里不仅摆满成品，还堆放着厚厚的创作草图，就连作品的画框，也都是他亲手设计。

　　黄色、红色的沙漠胡杨，生土建筑群以及新疆当地独具特色的古民居……近期，陈国弦刚完成新作《新疆喀什古城》的装裱。这幅作品源于他的新疆之旅：他用相机记录当地风光，再融入创作。

　　“学习摄影对我帮助很大，尤其是光影运用。”他指着作品介绍道，通过国产与进口栎树木栓层软木的深浅差异，营造出远近光影效果；画面中黄色、红色的沙漠胡杨，则是他赴莆田学习油画后，将油彩与软木结合的创新尝试。

　　面对软木画颜色单一的局限，陈国弦不断突破。“我想让作品更贴近实景，更有生命力。”他坦言，希望能将软木画与更多艺术形式融合。

　　正因创新与不断开拓，2011年，陈国弦的软木画作品《海西新貌 有福之州》获评中国工艺美术“百花奖”金奖。此后，《永定土楼风光》《颐和园风光》《苏州虎丘风光》《中国梦》连续4年摘得此奖项的金奖。

　　“我一生只做一件事，那就是创作软木画。为了创新和传承软木画，我可以干到80岁。”尽管已至古稀之年，陈国弦仍坚持每年至少创作一件大型作品，“我计划围绕中国56个民族创作系列作品，未来还想开一家私人博物馆，让更多人了解软木画。”